KAMASHIBAI EN EL COLE

El pasado viernes tuvimos en el cole una actividad de cuentacuentos con Kamashibai. Fui la encargada de contar un cuento titulado "El gato sol". Es una historia sencilla y atractiva que tiene un argumento que nos hace pensar.

Kamishibai es un teatrito tradicional japonés que se usa para contar historias a los niños. Mediante unas láminas ilustradas el narrador va contando un cuento mostrando los dibujos según va sucediendo la historia.

Kamishibai, en japonés, quiere decir “teatro de papel”. El kamishibai, sin embargo, es mucho más que eso: todo un universo repleto de historias sencillas pero ricas en sentimientos y enseñanzas. 

Es una manifestación cultural peculiar de Japón. Es una técnica especial de lenguaje oral, tan extendido en dicho país, que en este momento se considera como parte de su herencia cultural.

El kamishibai contemporáneo nació en los barrios más concurridos de Tokio a finales de los años 20. Desde entonces ha estado presente en los grandes acontecimientos de la historia de Japón, teniendo gran influencia durante la II Guerra Mundial. Como consecuencia de la depresión de los años 30, miles de desempleados estaban en las esquinas de las calles con su teatrillo portátil, láminas de kamishibai y dulces para vender como un medio de sacar dinero para sobrevivir. Este fue el origen del kamishibai “callejero”. Después de la II Guerra Mundial se estima que cincuenta mil presentadores de kamishibai estaban trabajando en las esquinas de las calles de Japón. A los niños y niñas que escuchaban con atención les hacían un regalito de papel, una figurita de paripoflexia.

Después de la actividad les enseñé a hacer un gatito que ellos hicieron así de bien.
PAPIROFLEXIA on PhotoPeach

Si deseáis conocer más cosas del KAMASHIBAI podéis visitar los siguientes espacios.

• ¿Dónde adquirirlos?  http://www.sieteleguas.es/colecciones/kamishibai-a4
• ¿Cúal es el origen?  http://www.asnabi.com/revista-tk/revista-tk-17/29aldamajimenez.pdf 
• ¿Dónde descargarlos?  http://irati.pnte.cfnavarra.es/kamishibai/kamishibais/descargar-kamishibais/
• Algunos ejemplos:  http://www.youtube.com/watch?v=jyZcWUdmfaw  http://www.youtube.com/watch?v=UVuvrXJBZ4I&feature=related
• De todo  http://www.educacontic.es/blog/kamishibai-el-placer-de-contar-y-crear-cuentos

¿DE QUÉ COLOR SON LOS BESOS?

¿De qué color son los besos? es un precioso cuento ilustrado escrito por Elisenda Queralt y con dibujos de Carla Pott. Lo podemos encontrar en Imaginarium editado por Itsmagical.

Esta sorprendente pregunta de un niño nos llevará, por boca de su mamá, a un mundo de besos de colores para todos los gustos, aunque Belén dice que falta el color transparente, porque para ella son transparentes.
Hoy, en el momento de la relajación hemos escuchado y disfrutado de este vídeo, después hemos dialogado sobre él.
http://retalespalabras.blogspot.com/2013/06/mama-de-que-color-son-los-besos-cuento.html

 Como ando metida en un nuevo proyecto colaborativo, no podía faltar nuestra particular visión de este libro, tratando de incluir el arte y las TIC.
"Mira dentro de TIC" es un proyecto lanzado por @pepetic y @Anna_Sorolla.
Si hablamos de colores no puedo evitar pensar en el popart, ya que esos colores planos son muy atractivos para los niños y sencillos en la plasmación gráfica, asi que, inspirada en esta corriente y en las creaciones de Warhol , he planteado la siguiente secuencia:

1. Ver y escuchar el cuento.
2. Dialogar sobre él y hablar sobre los tipos de besos: cortos, largos, con sonido, sin sonido, de amantes, de abuelitas...
3. Enseñar a dibujar besos en la PDI con la herramienta "Sumopaint"
4. Un pajarito por arriba, un barco por abajo y partido por la mitad. Versión B,dibujamos un corazón y lo partimos en dos.
5. Después de dividir la superficie y hacer un beso en cada porción, coloreamos los besos y los fondos con muchos colores.
6. Después del trabajo grupal en asamblea con la PDI, pasamos al plano horizontal.
7. Papel DIN- A3 y ceras blandas.

Este es el proceso y el resultado, esperamos que os guste.

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DRAMATIZANDO CON LA RATITA PRESUMIDA

La dramatización constituye una actividad propia del juego simbólico de los más pequeños. Es su forma natural de representar las acciones de la vida cotidiana o de sus personajes del mundo de la fantasía. Esta actividad no reglada, estimula el desarrollo de la expresividad, la socialización, la verbalización de los sentimientos y emociones, la planificación de la acción. En definitiva, el niño cuando juega (simula) a los papá y mamás, a los médicos o a los carteros está poniendo en movimiento todas sus capacidades cognitivas, sensoriales, sociales...

Si queremos recoger todos estos beneficios y ponerlos al servicio de nuestra planificación docente, debemos propiciar momentos para dramatizar en grupo, donde valoremos tanto la función de actor como la de espectador. Podemos recurrir a dramatizar situaciones concretas relacionadas con los proyectos que estemos trabajando, dramatizar poemas o canciones, cuentos, improvisar sobre la marcha sobre situaciones problema, conflictos...

Dramatizar para expresar, para sentar las bases del intercambio entre 

las personas… Expresar para ser. Comunicar para ser. Crear para ser

Una de las formas más sencillas de comenzar a teatralizar es la fórmula de texto con narrador. El narrador va contando la historia y de este modo va dando pie a la entrada y salida de los niños de la escena. Para iniciarnos en esta fórmula nos vienen muy bien los cuentos tradicionales, ya que los niños conocen la esencia de la historia y muchos de los diálogos sin hacer un gran ejercicio memorístico.

En el aula de 4 años hemos empezado de este modo con el cuento de "La ratita presumida", ya que tiene unos esquemas muy repetitivos. Esta es la representación de los chavales una hora después de haber contado y recordado el cuento, cada uno tiene su visión particular, repartido los papeles, casting y ensayo. 

Aún nos queda mucho que mejorar, pero el visionado de este vídeo nos ayudará a evaluar la actuación: voces, posiciones, actitudes... Pero este es el comienzo...
La grabación en vídeo es unos de los componentes más de la teatralización, ya que su visualización, además de encantar a los peques, les ayuda a evaluar y valorar la actividad y a que los actores también puedan ser consumidores de su propia actuación. Sin la seño Silvia no hubiéramos podido realizar este vídeo: ¡¡GRACIAS!!
PD: Un saludo a los Blogmaniacos, que nos introdujeron en esto del teatro y a los que les debemos una representación 

LA ESTRELLITA SE CAYÓ

Esta fue una estrella que se cayó, pero no en mi jardín, como cantaba Mari Trini en la canción que está otra vez de moda. Pero aquí si que tenemos una Trini cantando la canción.

Cuando cantan los niños, no sólo desarrollan el sentido del ritmo y la entonación, también trabajan la articulación fonatoria. Es curioso, pero a veces los peques pronuncian mejor cantando que hablando, así siempre tenemos una buena escusa para cantar.

Estos niños de 3 años A están para comérselos

LOS DUENDES Y LAS BURBUJAS

Una de las actividades, que realizamos con los niños de 3 años en el anterior proyecto, fue la de hacer burbujas. La excusa fue que los duendes se divierten jugando al escondite, pero también haciendo pompas y burbujas en los estanques y riachuelos del bosque.

Y es que con una cañita podemos generar esas preciosas esferas transparentes que tanto gustan a los peques. Además, con esta divertida actividad trabajamos aspectos fonológicos, y praxias vocales, ya que mediante el control del soplido van aprendiendo a controlar la intensidad del aire que expulsamos, y ejercitando las distintas partes del la boca: labios, lengua...

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PASARELA DE CALCETILANDIA

He aquí una gran deuda para con la TRIBU 2.0, para con Mercedes y Conchita, para con el Plan Audiovisual y Cero en conducta. Y es que ¿para cuándo los días de 30 horas y los PCs sin virus?

Desde hace tiempo estaba esta actividad en la despensa, pero ya es hora de que vea la luz.

La cámara ya es un objeto más dentro del aula, un recurso que nos permite que nuestras actividades perduren en el recuerdo y nuestras manifestaciones efímeras sigan estando presentes. Después de todo, ya hemos desmitificado la fotografía: ya no es tan cara como cuando yo tenía 4 años, no es preciso llevarla a revelar, no es un objeto tan raro en nuestras casas. Sin embargo, sigue teniendo algo mágico y atractivo, que hace que los peques deseen usarla en cualquier momento.

Lo cotidiano, lo sencillo puede cobrar un valor especial en los ojos de un niño, y es bueno que aprendan a valorarlo y que nosotros les demostremos que son interesantes los pequeños gestos.

Nuestros calcetines pueden ser divertidos si así lo queremos y es un gesto para tomar decisiones y elegir algo especial que llevar a clase. Insistimos mucho en que fueran ellos, los propios niños los que eligieran, y me consta que algunos calcetines han sido rescatados del olvido donde los tenía mamá. 

¿Qué objetivos hemos trabajado con esta actividad?

1. Estimular la iniciativa y autonomía en la elección de nuestros calcetines.
2. Desarrollar la capacidad de observación de los pequeños detalles: colores, formas, dibujos...
3. Fomentar la competencia lingüística en la descripción de los calcetines.
4. Manejar la cámara de fotografía y encuadrar.
5. Mantener el equilibrio.
6. Respetar el orden y normas en la actividad.
7. Colaborar con los compañeros.
8. Aprender de forma divertida.

Los calcetines son la excusa... pero... ¿no son una buena excusa?

ARQUA VISTO POR LOS PEQUES

En las aulas de educación infantil debemos trabajar el lenguaje oral cada día y a cada momento. Cualquier excusa es buena para provocar el diálogo, la descripción, la invención de cuentos, creación de poemas adivinanzas, formulación de preguntas, análisis de imágenes...

En esta ocasión, con el tema de los museos, y gracias a la colaboración familiar, Ángel y Juan Antonio nos contaron lo que habían visto en el ARQUA, un interesante museo de carácter nacional, que está en la ciudad de Cartagena, a escasos kilómetros del pueblo.

Además, como trajeron los folletos informativos, pudimos ver un plano de un museo y distintos objetos que se pueden ver en la visita.
Como podemos observar, las visitas a los museos son una buena alternativa de ocio y tiempo libre familiar, poniendo a los niños en contacto con la cultura de nuestros entorno.

"EL TÍO DEL SACO"

En nuestras jornadas sobre la literatura del miedo no podíamos olvidar la literatura oral, la madre de todas las literaturas. Desde la más remota antigüedad las personas han inventado historias a la luz de la luna o de la hoguera. Y es que, como sabiamente dice la recién nombrada Ana María Matute,  premio Cervantes: "El que no inventa, no vive". 

Como decía, estas historias se transmitieron de padres a hijos aún antes de existir la escritura.

En nuestra comarca son muchas las leyendas e historias. Los personajes más famosos son "el tío del saco", "el tío Saín" y "el tragaldabas".

Pepe Sánchez es un experto de la literatura oral de nuestra comarca cartagenera, este tema es su gran pasión recopilar la sabiduría popular que aún subsiste en las memorias de nuestros mayores. Durante estos día pudimos contar con su presencia para que esas historias no mueran, sino que perduren en las memorias de nuestros alumnos. Además debo mencionar que durante muchos años encarnó el personaje de "El tío del saco" en la Cadena SER de Cartagena.

Desde aquí muchas gracias a su visita y también al artículo que nos ha dedicado en la prensa local.

Pincha en la imagen y lee el artículo.

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EL ARTE COMO COMUNICACIÓN

Si una de las funciones del arte es la comunicación, la expresión de sentimientos y emociones; no cabe duda de que el cuadro trabajado estos días atrás, "La monomanía de la envidia" de Theodorè Gericault, ha cumplido su cometido.

En una entrada anterior os puse sus ideas previas y sentimientos con respecto a la obra, hoy os pongo algunos de los trabajos junto con el cuento colectivo que los niños inventaron. Todo esto, antes de saber el título del cuadro. NO CABE DUDA QUE GERICAULT SUPO TRANSMITIR MUY BIEN UN SENTIMIENTO DIFÍCIL Y COMPLICADO.

"LA MONOMANÍA DE LA ENVIDIA": ANÁLISIS DE LOS PERSONAJES DE UN CUADRO.

Para trabajar los sentimientos y emociones partimos del análisis de sucesos de lo cotidiano: el patio, la clase, la casa...; pero también de cuentos,poemas y/o pinturas. Durante esta semana hemos trabajado los celos, la envidia y cómo estos sentimientos nos llevan a estar enfadados. El cuadro que hemos escogido se llama "La monomanía de la envidia" de Theodore Gèricault, que en sus últimos años de vida se dedicó a pintar retratos de enfermos mentales. En el blog ENSEÑARTE encontraréis más referencias del autor y su obra.

En este vídeo podéis ver las primeras observaciones sobre el personaje retratado, con todas estos apuntes inventamos un cuento que otro día pondré para que lo disfrutéis.